Um die Studierenden der Architektur und des Industrial Designs gleich zu Beginn ihres Studiums aus den Routinen des Schulbetriebs und des „bewährten“ Wissens herauszuholen, etablieren wir in unserem Pflichtkurs ein ausgewogenes Verhältnis von intuitiver und diskursiver Erkenntnis, das auf einer wechselseitigen Spannung zwischen Wissenschaft und Kunst basiert und andere Formen des Gegenstandsbezugs zulässt. Es operiert das Szenario des Homo Ludens (Huizinga, 1987), das innerhalb einer Art Inkubator für eine gewisse Zeit Zweck- und Konventionslogiken in der Grundklasse ausblendet, um unkonventionelle Denk-und Schaffensprozesse einzuleiten: ein ästhetisches Spiel beginnt.

Den Studierenden sollen so — im Sinne einer ästhetischen Praxis —, neben dem Erlernen handwerklicher Fähigkeiten, Erfahrungen ermöglicht werden, etwa ein Material nicht als passive Projektionsfläche für den Gestaltungswillen zu sehen, sondern als Kollaborateur in einem Formfindungsprozess zu verstehen. Anstelle eines finalen Zustands bringt eine solche Betrachtungs- und Handlungsweise — anstatt eines mehr oder weniger den eigenen Vorstellungen entsprechenden Ergebnisses — eine Vielzahl an Potentialen und Möglichkeiten hervor, die es praktisch zu reflektieren gilt. Dies führt im Laufe des ersten Studienjahres innerhalb des Moduls zu einer eigenen, legitimen Definition von Gestaltung als in sich schlüssigen, co-kreativen, experimentellen und erkenntnisproduzierenden Prozess, der höchst adaptiv und transparent sein kann.

Dieser Vorgang vollzieht sich in der Grundklasse im Modul „Grundlagen der Gestaltung“ in fünf aufeinander aufbauenden Teilaufgaben, den „Phasen“. Diese werden von den Studierenden, mit einer Ausnahme, in Einzelarbeit durchlaufen und haben folgende Schwerpunkte: Intuitives Spiel, Systemik, Evolution, Hybridisierung und der vermittelbaren Synthese dieser Teilbereiche.

Bei dieser insgesamt eher introspektiven Vorgehensweise kommt der Darstellungs- bzw. Vermittlungsstrategie der Studierenden und ihrer Praxis innerhalb unseres Moduls eine besondere Rolle zu. Neben dem Erlernen und Anwenden zeitgenössischer Medien und Tools erfahren die Studierenden die Zeichnung als weiteres angewandtes Vermittlungstool jenseits des rein Abbildenden kennen, das zeitbasierte Phänomene — wie etwa Dynamik oder Selbstorganisation — behandelt und eigene spezifische Ausdrucksweisen (er-)finden kann.

Die Studierenden entwickeln und erfinden so im Umgang mit Material, Form und hinzukommenden Bedingungen eigene, anpassungsfähige Regeln und Systeme, basierend auf Phänomenen, die sich während des Machens ergeben und lernen dadurch Gestaltung — gleich zu Beginn ihres Studiums — als improvisatorisch generierenden Prozess kennen, der ohne das seit der Neuzeit tradierte Modell des Entwurfs als starres Regelsystem und Vorabbildung des zu entstehenden Gegenstandes auskommen kann.

2023
Klasse für Grundlagen der Gestaltung (2022-23): „APPARAT“ – vom 16. Februar bis 19. Februar 2023 im Projektraum AKKU des Künstlerbundes Baden-Württemberg e.V., Stuttgart

2022
Klasse für Grundlagen der Gestaltung (2021-22): „Hybride Realitäten“ – vom 10. Februar bis 13. Februar 2022 im Projektraum AKKU des Künstlerbundes Baden-Württemberg e.V., Stuttgart

2018
Mohammadi, F., Hans, M. (2018): „Competition Campus Award 2018: Innovative Lehre“, Competition Campus Award - Sieger in der Kategorie III – Fakultätsprojekte/ -konzepte für das Lehrformat: creativeHacking, einer Workshopreihe zur Sensibilisierung und Anwendung von „physical Computing“ im Kontext der Gestaltung, Berlin: Competition Verlags GmbH, 2018, www.competitionline.com/de/beitraege/152279

2017
Klasse für Grundlagen der Gestaltung (2016-17): „Inkubator“, in „Hybride Transformationen: Materialästhetik, Stadt und Klima“ – vom 8. Mai bis 2. Juni 2017 im BDA – Bund Deutscher Architekten – Wechselraum Galerie, Stuttgart

2017
Mohammadi, F., Seelbach, B., Schmidt z. Nedden, G. (2017): „Audi & Osram Start-Up Jam 2017“ – Winner Creative Workshop. Der im interdisziplinären Team erarbeitete Vorschlag „Potentiale der Nutzung von Gefährten im Off-Modus im Kontext autonomer Mobilitätsszenarien.“ gewann den „Workshop Pitch“ auf dem „Audi/Osram – Illuminate Future Mobility – StartUp Jam 2017“, Berlin: Audi AG & Fluxunit GmbH – An OSRAM Accelerator, 2017

2017
Klasse für Grundlagen der Gestaltung und Studiengang Textildesign (2016-17): „Hybride Reliefs“, ausgestellt in: „Design ist unsichtbar!“ vom 26. April bis 26. November 2017 im Ministerium für Wirtschaft, Arbeit und Wohnungsbau Baden Württemberg, Stuttgart

2017
Mohammadi, F. (2017): „Competition Campus Award 2017: Innovative Lehre“, Competition Campus Award – Sieger in der Kategorie III – Fakultätsprojekte/ -konzepte für das Lehrformat: Inkubator, einer intuitionsbasierten, interdisziplinären Grundlagenlehre in der Studieneingangsphase, mit Fokus auf ästhetische Wahrnehmungsprozesse und systemische Formgebung. Berlin: Competition Verlags GmbH, 2017, www.competitionline.com/de/beitraege/134157

2016
Eisenman, P., Howes, G. (1960): „Liverpool Cathedral Competition“ – Architekturmodell ausgstellt bei: „Venice Architecture Biennale 2016: Time – Space – Existence“ vom 28. Mai bis 27. November 2016 im European Cultural Centre, Palazzo Bembo und Palazzo Mora in Venedig

2015
„Findbuch Braunschweiger Schule – Architekturdiplom 1945–2015“, kuratiert von Peschken, M., Herbote, A., Merten, A., v. Wissel, C.Braunschweig

2012
„What we talk about when we talk about the AA“, kuratiert von Spyropoulos, T., Steele, B., Architectural Association, London (GB)

2010
„PE50 – Eisenman Anniversary“, kuratiert von Spyropoulos, T., Architectural Association, London (GB)

2009
„Barcelona @22“, kuratiert von Brederlau, U., BDA Galerie, Braunschweig

2008
„Werkraum – Junge Talente Nr. 3“, kuratiert von Karch, M., Höfler, C., Architektur Galerie Ulrich Müller, Berlin

2007
„Underground Upfront!“ – Umweltpreis der Stadt Braunschweig, kuratiert von Köker, A., Galerie auf Zeit, Braunschweig

2007
„bedouins.robotics.desert.dubai“ – netspannung.org, MARS-Exploratory Media Lab des Fraunhofer-Instituts, Bonn

2007
„City Motel BS“, kuratiert von Szyszkowitz, M., Rathaus der Stadt Braunschweig, Braunschweig

2024
Mohammadi, F. (2024): „UNLOCKED – Gaming öffnet Kultur“; Veröffentlichungsdatum 7. Februar 2024 – Klasse für Grundlagen der Gestaltung und experimentelles Entwerfen (Hrsg.), Stuttgart, 2024, digitale, mobile-first Ausgabe: 71 Seiten; Sprache: deutsch

2023
Mohammadi, F. (2023): „incubator – an interdisciplinary foundation class“ in: Langreuter, A. C. (Hrsg.): „More than the Sum of its Parts - ID 19-22“ / Stuttgart: Staatliche Akademie der Bildenden Künste, 2023

2023
Mohammadi, F. (2023): „UNFOLD - Kartografien des Ästhetischen“ – Katalog;
Veröffentlichungsdatum 15. Februar 2023 – Lehrstuhl für Grundlagen der Gestaltung und experimentelles Entwerfen (Hrsg.), Stuttgart, 2023, Gebundene Ausgabe: 115 Seiten; Sprache: Deutsch

2022
Mohammadi, F. (2022): „IK007–00–000“ – Katalog;
Veröffentlichungsdatum 26. Januar 2022 – Lehrstuhl für Grundlagen der Gestaltung und experimentelles Entwerfen (Hrsg.), Stuttgart, 2022, Gebundene Ausgabe: 53 Seiten; Sprache: Deutsch

2021
Mohammadi, F. (2020): „Fünf Phasen einer ästhetischen Vorgehensweise in der Grundlehre“;
Veröffentlichungsdatum 1. September 2021 in Hermann, A. und Bader,
N. (Hrsg.); Exhibiting Lessons – Lässt sich Lehre zeigen?“ / Siegen: universi, 2021; ISBN: 978-3-96182-098-6

2021
Mohammadi, F. (2020): „Hybride Intervention“ Vol.2 Katalog; Veröffentlichungsdatum 8. Februar 2021 – Lehrstuhl für Grundlagen der Gestaltung und experimentelles Entwerfen (Hrsg.) / Stuttgart, 2021; Gebundene Ausgabe: 20 Seiten; Sprache: Deutsch

2020
Mohammadi, F. (2020): „Hybride Intervention“ Vol.1 – eKatalog; Veröffentlichungsdatum 11. Juli 2020 – Lehrstuhl für Grundlagen der Gestaltung und experimentelles Entwerfen (Hrsg.) / Stuttgart, 2020; 
Digitale Ausgabe: 55 Seiten; Sprache: Deutsch

2019
Mohammadi, F. (2019): „Material kennt keine Disziplinen“ Veröffentlichungsdatum 23. Juli 2019 in „Textiles Panorama“-Katalog, ENBW Energie Baden-Württemberg AG / Stuttgart, 2019; ISBN: 978 3 934510 52 4

2018
Mohammadi, F. (2018): „Inkubator – Formen ästhetischen Spielens“ – Katalog Veröffentlichungsdatum 11. Juni 2018 – EnBW Energie Baden-Württemberg AG (Hrsg.) / Stuttgart, 2018 Gebundene Ausgabe: 128 Seiten; Sprache: Deutsch/Englisch; ISBN: 978-3-934510-55-5

2018
Kapuste, P. (2018): „Mensch und Maschine“ – Interview mit dem Magazin „Competionline News“, Berlin: competitionline Verlags GmbH, 2018
www.competitionline.com/de/news/wettbewerbe/mensch-und-maschine-807.html

2017
Mohammadi, F. (2017): „Ästhetische Praxis in der Gestaltungslehre“, in: ENBW Energie Baden-Württemberg AG (Hrsg.): „IDeas – Industrial Design“ Stuttgart: ENBW Energie Baden-Württemberg AG, 2017, S. 14–17. ISBN: 978 3 934510 52 4

2017
Mohammadi, F. (2017): „Mehrwert durch Nutzungsintensivierung im Gebäudebestand, das Forschungsprojekt Reallabor Space Sharing“ – Impulsvortrag, Architektur-Forum Baden-Württemberg, am 30.10.2017 im Literaturhaus Stuttgart

2017
Crone, B. (2017): „Fühler ausstrecken“, Beitrag zur Grundlehre in Competition – Zeitschrift für Architekten, Ingenieure und Bauherren, Ausgabe 19: „Spielräume schaffen“, Berlin: competitionline Verlags GmbH, 2017, S. 6–9

2017
Milz, J. (2017): „Zweckfreie Materialschlacht? – Fahim Mohammadi über den Zweck der Zweckfreiheit“ – Interview mit dem Magazin Competition in Competition – Zeitschrift für Architekten, Ingenieure und Bauherren, Ausgabe 19: „Spielräume schaffen“, Berlin: competitionline Verlags GmbH, 2017, S. 24–25.
www.competitionline.com/de/news/campus/zweckfreie-materialschlacht-288.html

2017
Mohammadi, F., Paflik-Huber, H., Spitz, R. (2017): „Ordnung und Chaos: Gestalter im Gespräch“ – Podiumsdiskussion, Stuttgart: AED Stuttgart, in Kooperation mit dem Kunstmuseum Stuttgart, am 15.2.2017 im Kunstmuseum Stuttgart; Moderation: Nikolai B. Forstbauer (Stuttgarter Nachrichten)

2016
Spyropoulos, T. (2016): „Behavioural Complexity – Constructing Frameworks for Human-Machine Ecologies“, Visuelle Zitate in AD – Architectural Design, Volume 86, Issue 2: „Parametricism 2.0: Rethinking Architecture's Agenda for the 21st Century“, edited by Patrik Schumacher London: Wiley & Sons, 2016, p. 42.

2015
Peschken, M., Herbote, A., Merten, A., v. Wissel, C. (2015): „Diplomarbeiten 05-14“, Projektbeitrag in Findbuch Braunschweiger Schule, Braunschweig: Institut für Geschichte und Theorie der Architektur (GTAS) mit der Sammlung für Architektur und Ingenieurbau der TU Braunschweig (SAIB), 2015, S. 251.

2015
Sigmund, B. (2015): „DRP – Design Research Projekt: Experimentelle Materialforschung“, Beschreibung des entwickelten Lehrformats in DETAIL – Das Architekturportal – Forschung & Entwicklung
www.detail.de/research/forschung-entwicklung/

2014
Mohammadi, S. F. (2014): „Entwerfen Eins – Erstes Jahr“, in: Kiefer, G., Greil, H., ÖA (Hrsg.): Annual 2013/14 Department Architecture, TU Braunschweig Braunschweig: Appelhans, 2014, S. 20–23.

2014
Mohammadi, S. F., Pingel, J. (2014): „Design Research Projekt“, in: Kiefer, G., Greil, H., ÖA (Hrsg.): Annual 2013/14 Department Architecture, TU Braunschweig Braunschweig: Appelhans, 2014, S. 130–139.

2012
Spyropoulos, T. (2012): „Constructing Behavioural Environments“, Projektbeitrag in: Newsom, H., Ruel-Bergeron, S. (2012): TARP – Architecture Manual, Issue 3: Not Nature Brooklyn, NY: Pratt Institute, 2012, S. 99, i.F.v. soProto – softBodyArchitecture

2011
Spyropoulos, T. (2011): „AADRL“, Projektbeitrag in: Dillon, R. (2011): „What we talk about when we talk about the AA“ London: AA Publications, 2011, S. 229–231, i.F.v. soProto – softBodyArchitecture